Перформативное искусство в области современной хореографии, на примере нового направления Vogue

УДК 792.8

Перформативное искусство в области современной хореографии на примере нового направления Vogue

Аннотация. В статье рассматриваются тенденции современной хореографии в контексте переформатированного искусства. Дан анализ актуального направления Vogue, рассмотрены его истоки, становление, понятие и сущность. Отмечены специфические свойства направления Vogue, как формы представления альтернативной академическому искусству.

Ключные слова: современный танец, перфоманс, форма, Vogue.

В современном мире в эпоху интенсивных процессов глобализации и интеграции различных культур развивается множество хореографических техник и направлений, основой которых является не столько классическая танцевальная школа, сколько разнообразные практики: духовные, психические, физические. Как никогда раньше искусство танца становится перформативным (performing arts). Таким образом, в танце автор уже субъект и объект одновременно, он создает такую вертикаль, вокруг которой выстраивается все остальное.¹

Хореографы XXI  века всё больше уделяют внимание именно телу, его пластике, определенной геометрии всех движений. Танец становится своего рода спектаклем, ярким шоу, насыщенным элементами как врожденной, так бытовой пластики. Всё больше хореография концентрируется на движениях человека, на механике их выполнения, на детальной концентрации. С такой позиции хореографа можно назвать хореографом-исследователем, когда создается не только танец, а своего рода философия путем того, что в первую очередь изучается анатомия человека, его двигательный аппарат, который он использует, создавая в итоге определенный продукт, в котором все подчинено собственным внутренним принципам человека.²

Хореографическое искусство XXI века находится в состоянии постоянного поиска, пластическая работа современных художников имеет экспериментальную основу, созданную на синтезе культурных практик и концептуальности. Многие направления вызывают резонанс в обществе, при этом зритель разделяется на две категории: принимающий и критикующий политику поиска новых форм. Но при этом каждый согласится, что новые направления хореографического искусства являются естественным отражением современного мира, его новой формы, когда в обществе происходит переосмысление многих процессов. Постановщик танца XXI века должен в первую очередь «чувствовать» свое время. Таким образом, и зародилось, а в последствии широко распространилось в мире современного искусства новое направление в хореографии «Vogue» ( от  французского  vogue —  мода). Именно оно стало прямым отражением нашего времени - времени глянца, модных журналов, эпатажных  поз.

Вся жизнь человечества сейчас смешена, нестабильна, в своем роде абстрактна и все происходящие в мире процессы не могут не влиять на творчество. За очень короткий промежуток времени современные танцы претерпели множество изменений. В первую очередь можно отметить слияние двух таких понятий как «хореография» и «театральность». На первом месте, таким образом, становится артистизм, пластичность. Танец превращается в спектакль, главная задача которого показать выразительность самого тела артиста, танцора. При этом все движения, складываются в хореографическую композицию, основанную именно на конкретных аспектах танца, присущих тому или иному стилю.³

На первый план выходит перфоманс, ведь именно он объединяет танец, театр, изобразительное искусство и даже своего рода поэзию и является отражением социальных, экологических, политических, культурных сфер общественной жизни.

Перфоманс получил широкое распространение в хореографическом искусстве, так как в нем главное - движения тела артистов, их пластика, они важнейшие инструменты для создания актуального образа. Перфоманс является именно живым искусством. Через него показывается часть нашей жизни – ошибки, провалы либо наоборот взлеты, успех. Основа этого искусства сама жизнь во всем ее многообразии.⁴

Ярким примером перформативного хореографического искусства является направление Vogue, которое базируется на модельных позах, подиумной походке. Его отличительные особенности - быстрая техника, движения руками, вычурная манерная походка и театрализованная, эмоциональная игра.

Широкое распространение это направление получило во время 1990-ых годов, благодаря фильму «Paris is Burning» и одноимённому клипу, в котором американская певица Madonna демонстрировала данную технику.

Ранее этот стиль был распространён в довольно узких кругах. Его истоки в так называемой Балл-культуре (Ball culture) – определенной субкультуре, зародившейся в США. Сейчас же, как во всем мире, так и в России Vogue набирает популярность, естественно пережив ряд трансформаций, но при этом оставив свою главную особенность – возможность самовыражения. Сейчас Vogue на одном из первых мест среди популярных современных хореографических танцев.⁵ В нем гармонично сочетаются хип-хоп, модельные позы, акробатика. Весь вышеуказанный набор способствует тому, что Vogue все больше и больше популярен среди молодежи.

В своей работе мы указали время широкого распространения и начало популяризации данного направления в современной хореографии -1990 год, но стоит отметить, что появился на свет этот танец гораздо раньше.

Если обратиться к истории, можно отметить, что существует несколько версий происхождения направления Vogue, среди них можно выделить две основные. При этом постоит подчеркнуть, что такое направление на первом этапе развития уже многими воспринималось больше чем танец, его считали новой культурой, способом самовыражения.

Согласно первой версии изначально это танцевальное направление появилось в среде заключенных в 1972 году в Гарлеме, которые в последствии вынесли его на улицы города.

Вторая версия - танец родился в 1960-ые годы при участии моделей с темным цветом кожи, которые не имели возможности работать из-за расовой дискриминации. Они создавали собственные показы, которые были своего рода пародиями на модельный бизнес.

Таким образом, мнения о происхождении разнятся, но можно сделать вывод, что в любом случае зародилось данное направление в среде небогатых афроамериканцев, как собственно говоря, и многие современные хореографические техники.

Изначально данное танцевальное направление было мало распространено, о нем знали не многие, только представители определённых субкультур. Популяризовала Vogue, как было сказано выше, популярная певица Madonna, произведя настоящий фурор, демонстрируя данную технику в чёрно-белом клипе. Особая грация, изящность движений, невероятный артистизм поразили зрительскую аудиторию. Как следствие - Vogue получил массовое распространение.

Основной причиной популярности данного направления можно отметить, что то, что оно имеет свой индивидуальный стиль. В этом танце участник уже не имеет конкретного значения, на первый план выходит язык тела, артистизм, желание самовыразиться, заявить о себе окружающему миру. Здесь сочетается несочетаемое – балет и джаз, гимнастика и Break, йога и комбинации модельной походки.⁶ Техника включает в себя: вращение руками, падение, акробатические элементы. В итоге данный танец становится отражением мироощущения, желания показать свои мечты и даже при групповом исполнении, каждый танцор индивидуален.
Некоторые хореографы отмечают, что Vogue частично напоминает направление Waаcking, но при этом все же существует ряд характерных отличий, которые в глазах профессионального танцора проводят четкую границу между данными направлениями.⁷ В Vogue танцор не только перенимает жесты, походку, модельные позы, но и мимику звезд-моделей.

Данное направление практически является отражением всемирно известного журнала, посвященного моде, издающимся с 1892 года издательским домом Сondé Nast Publications.

Характерной чертой танца Vogue является размеренность, определённая неторопливость, так как присутствует необходимость сохранять одинаковую скорость при исполнении элементов всеми танцорами. Таким образом, танец становится достаточно степенным, спокойным и размеренным. Основными его элементами являются: проходки вперёд- назад, отражение прохода топ-моделей по подиуму, движения рук, которые схожи с исполнителями, при этом акцент идет на разнообразные, напоминающие манеру топ-моделей позы.

В мире Vogue есть определенные «дома», включающие определенную группу танцоров, которые обледенены общей социальной философией. Часто такие дома проводят шоу в стиле «перфоманс». Самыми известными «домами» являются House of Ninja, House of Mizrahi, House of Xtravaganza, House of Lebeija и House of Aviance. Большая часть из них представлена в фильме «Paris Is Burning».

Между домами принято проводить соревнования. Танцоры, побеждающие на так называемых «балах», в последствие становятся легендарными и имеют особый статус в танцевальном сообществе.

Основатель Дома Нинджа Willi Ninja – один из известных уважаемых танцоров в стиле Vogue в его поколение, на исходе жизни, в 2006 году, сделал прогноз относительно танцевального направления Vogue, предсказав ему большое будущее и массовое распространение. На сегодняшний момент данная техника в хореографии действительно одна из самых популярных и затрагивает множество танцевальных сообщество, преображая серьезные формы искусства

Под руководством Бенни Нинджа судьи America's Next Top Model, Дом Нинджа Vogue был переведен с балов на концертные сцены посредством хореографической постановки «Красный Восток».⁸

Можно выделить четыре основных направления Vogue: Fashion way ( отличительной чертой является грациозность подиумных моделей), Commercial (для него характерна грациозность модельных поз, которые рекламируют что-либо), Femme (акцент делается на женственность, величественность, характерную для особ королевских кровей либо знатных аристократических дам), Dramatic (основой являются акробатические элементы, падения, стойки, разнообразные прыжки вращения).

Сливаясь вместе, все эти направления создают неповторимый и уникальный стиль, основанный на четырех «китах»: манерность, зрелищность, эпатаж и перфоманс. Есть и общая характерная особенность - быть похожим на звёзд-моделей.

В настоящий момент данное направление занимает особенную позицию среди современных танцевальных направлений и принимается уже как неотъемлемая часть хореографической культуры, которая используют для создания эффектных шоу.

Vogue раскрывает творческий потенциал, дают уникальную возможность самовыражения. Он своего рода «свежий глоток» в современной хореографии, танец, основой которого является перфоманс, направленный на беспрерывной синтез и поиск комбинаций.

Список использованной литартуры

Лекция М. Шуваковича «Искусство Перформанса и новые теории искусства», 29.09.2019 URL: http://ziernie-performa.net/blog/2013/09/29/lekciya-mishko-shuvakovicha-iskusstvo-performansa-i-novye-teorii-iskusstva/ (дата обращения 24.03.2-19)

Голдберг, Р. Искусство перформанса. От футуризма до наших дней. – Москва: ООО «Ад Маргинем Пресс», 2015. –320 с.

Карпенко И.А. Васильева, Г.С.наука. Искусство. Журнал «Культура генезис танцевальной терминологии в современном танце», 2017 №13

Васильева, Г.С. Перформанс – авангардное искусство в культуре XX века. Витебск / Г.С. Васильева // Искусство и культура. - 2015. - № 2. - С. 83-90.

Современные танцы // Официальный сайтDanceDB URL: http://dancedb.ru/modern-dance/ (дата обращения 24.03.2019)

Овсинва Е.Д. Конспект открытого занятия «waаcking и vogue. Знакомство с разновидностями направлений стиля «Клуб-денс» URL: https://docplayer.ru/33242439-Konspekt-otkrytogo-zanyatiya-waacking-i-vogue-znakomstvo-s-raznovidnostyami-napravleniy-stilya-klub-dens.html (дата обращения 23.03.2019)

Там же

Модные направления клубного танца URL:https://www.liveinternet.ru/users/3141159/post147256381 (дата обращения 24.03.2019)