Учебная практика
Рабочий график (план) прохождения практики
Дата | Содержание выполняемых работ и заданий | Форма отчетности |
1 | 2 | 3 |
Общие (типовые вопросы, изучаемые в ходе практики) | ||
08.02.21-18.02.21 | Вводный инструктаж по технике безопасности. Ознакомление с архитектурным декором петербургских памятников и произведениями ДПИ по коллекциям музеев Санкт-Петербурга и его пригородов (Эрмитаж, Русский музей, Этнографический музей и др.). | Внесение данных в отчет по практике. |
Индивидуальное задание 1 | ||
18.02.21- 27.03.21 | Комплексное исследование архитектурного декора петербургских памятников и произведений ДПИ по коллекциям музеев Санкт-Петербурга и его пригородов (Эрмитаж, Русский музей, Этнографический музей и др.). | Внесение данных в отчет по практике. |
27.03.21- 06.04.21 | Освоение методики практического изучения художественных изделий из различных материалов (дерево, металл, кожа, кость, стекло, керамика, фарфор) на основе графического копирования архитектурного декора петербургских памятников и произведений ДПИ по коллекциям музеев Санкт-Петербурга | Внесение данных в отчет по практике. |
Индивидуальное задание 2 | ||
06.04.21- 19.04.21 | Применение композиционно-стилистического изобразительного метода (эскизная стилизация) при проектировании художественных изделий из различных материалов (дерево, металл, кожа, кость, стекло, керамика, фарфор). | Внесение данных в отчет по практике. |
25.04.21 | Зачет | Защита отчета |
Требования по выполнению и оформлению индивидуального задания
Первое индивидуальное задание выполняется обучающимися с использованием аналитического и копийно-изобразительного методов при исследовании произведений ИЗО и ДПИ в музеях Санкт-Петербурга и его пригородов (Эрмитаж, Русский музей, Этнографический музей и др.) и на материально-технической базе кафедры с использованием учебной литературы и литературы из дополнительных источников (Электронная библиотека IPR Books www.iprbookshop.ru, Электронная библиотека учебных изданий СПбГУПТД http://publish.sutd.ru, библиотека СЗИП www.uprint.spb.ru), материалов учебно-методического обеспечения для самостоятельной работы, ресурсов информационно-телекоммуникационной сети "Интернет", демонстрационных и раздаточных материалов. Размещаются фотографии и репродукции произведений ИЗО и ДПИ, на которые в тексте даются ссылки согласно «Правилам оформления текстовых документов (ГОСТ 7.32-2001 и ГОСТ 7.1-2003)» (http://sutd.ru/studentam/Docs/).
Второе индивидуальное задание выполняется обучающимися с использованием композиционно-стилистического изобразительного метода в процессе проектирования дымковской игрушки из различных материалов (дерево, металл, глина, и др). Анализируются стилистические, композиционные и технико-технологические особенности вида искусства.
Вид (ы) отчетных материалов по практике и требования к их оформлению
в соответствии с индивидуальным заданием
Отчетные материалы состоят из пояснительной записки. Структура отчета включает: титульный лист, рабочий график (план) практики, реферат, материалы индивидуального задания, список литературы и отзыв руководителя о практике обучающегося и оформляются в соответствии с требованиями ГОСТ .32-2001 «Отчёт о научно-исследовательской работе и использовать материалы, представленные в методических указаниях: Жукова Л. Т. Практика: метод. укаания. – СПб.:ФГБОУВО «СПбГУПТД», 2017. – 35 с. URL:http://publishюsutd.ru.
Текст отчета набирается на компьютере. Формат – А4, поля – 20 мм кругом, шрифт – T.N. Roman, кегль 14, через 1,5 интервала, объем 25–35 страниц машинописного текста с приложением и выполняется согласно «Правилам оформления текстовых документов (ГОСТ 7.32-2001 и ГОСТ 7.1-2003)» (официальный сайт СПбГУПТД http://sutd.ru/studentam/Docs/).
Содержание отчета должно раскрывать актуальность работы, анализ и систематизацию рассматриваемого материала по разделу искусства, выбранному в соответствии с темой задания на практику и направлением проектирования, достижение цели и решение задач, вытекающих из индивидуального задания руководителя.
Приложение к отчету – папка с графическим материалом, объем 5–10 альбомных листов (формат А4), содержит пронумерованный изобразительный материал, выполненный различными графическими материалами (за исключением сыпучих материалов, например, уголь, сангина, сепия, пастель, цветные мелки и др.) и состоящий из рисунков-копий с произведений ИЗО и ДПИ (к первому индивидуальному заданию) и из цвето-графических эскизов художественных изделий (ко второму индивидуальному заданию).
В тексте отчета даются ссылки на графический материал из приложения согласно «Правилам оформления текстовых документов (ГОСТ 7.32-2001 и ГОСТ 7.1-2003)» (http://sutd.ru/studentam/Docs/).
Отчет предоставляется руководителю практики в последний день прохождения практики. Отзыв руководителя подписывается. Аттестация по практике проводится в срок, не позднее 30 дней с начала следующего за практикой периода теоретического обучения. Руководитель практики от университета ставит оценку на титульном листе.
Обучающийся выбирает тему задания для выполнения отчета по учебной практике самостоятельно из предложенного списка контрольных заданий.
СОДЕРЖАНИЕ
Введение.......................................................................................................................5
1 История пасхальных яиц Фаберже................................................................. ....6
1.1 Музей Фаберже ................................................................................ ..............6
1.2 Биография Петер Карл Фаберже..........................................................................7
1.3 Яйца Фаберже........................................................................................................7
2 Описание каждого яйца, находящегося в музее Фаберже..................................10
2.1 Пасхальное яйцо «Курочка»...............................................................................10
2.2 Пасхальное яйцо «Бутон розы»..........................................................................11
2.3 Пасхальное яйцо «Ренессанс»............................................................................12
2.4 Пасхальное яйцо «Ландыши»............................................................................13
2.5 Пасхальное яйцо «Орден Святого Георгия».....................................................14
2.6 Пасхальное яйцо «Пятнадцатилетие царствования».......................................15
2.7 Пасхальное яйцо «Коронационное»..................................................................17
3 Технический аспект пасхальные яйца Фаберже .................................................19
3.1 «Оболочка» пасхальных яиц..............................................................................19
3.2 Сюрприз................................................................................................................25
Заключение.................................................................................................................29
Список использованных источников.......................................................................30
Введение
Пасха – это главный праздник русского православия. Традиция дарить пасхальные яйца на Руси возникла давно: яйцами, крашеными свёклой или отваром луковой шелухи, одаривали друг друга простые люди; те, кто побогаче – сделанными из фарфора, стекла, бронзы, яшмы, агата, малахита и так далее.
Изготовление одного яйца занимало практически год. Сначала утверждался эскиз. Потом за работу бралась целая команда мастеров. Имена некоторых дизайнеров и ювелиров сохранились. Использовали как традиционные материалы (золото, серебро, драгоценные камни, эмали), так и нетрадиционные (горный хрусталь, дорогие сорта древесины). Размер некоторых ювелирных яиц значительно превышал натуральные: высота с подставкой до 20 см. Традиционно внутри каждого помещали неожиданный сюрприз. Доказательством подлинности изделия служило клеймо фирмы Фаберже.
Данная практическая работа направлена на изучение изделий в музее Фаберже. Петер Карл Фаберже – российский ювелир и глава семейной фирмы, в династии мастеров ювелирного искусства.
Целью данной работы является изучение изделий на примерах экспонатов выставки музея Фаберже.
Основные задачи работы – исследовать произведения ДПИ из музейных коллекций Фаберже, освоить методики практического изучения художественных изделий из различных материалов на основе графического копирования произведений ДПИ, применять композиционно-стилистический изобразительный метод при проектировании художественных изделий из различных материалов.
1 История пасхальных яиц Фаберже
1.1 Музей Фаберже
Музей Фаберже – это частный музей в Санкт-Петербурге, расположен во дворце Нарышкиных – Шуваловых. Обладает не имеющим аналогов собранием русского ювелирного и декоративно-прикладного искусств 19 – 20 веков. Наиболее ценные и известные предметы в коллекции музея – девять императорских пасхальных яиц, созданных фирмой Карла Густавовича Фаберже.
Начало формированию экспозиции музея положила покупка Виктором Вексельбергом в 2004 году коллекции произведений Фаберже, принадлежащей потомкам американского миллиардера Малкольма Форбса (1914 – 1990). Форбс был страстным коллекционером изделий фирмы Фаберже, потратившим несколько десятков лет на их поиск и приобретение на крупнейших мировых аукционах. В 2004 году его коллекция должна была быть выставлена на аукцион для продажи в виде отдельных лотов. Однако представителям Вексельберга удалось договориться о продаже коллекции Форбса единым лотом. Таким образом уникальная коллекция шедевров Фаберже была не только спасена от «распыления» по всему миру, но и переехала в Россию.
На основе коллекции, приобретенной у Малкольма Форбса, было решено создать экспозицию Музея Фаберже в Санкт-Петербурге. Для размещения экспозиции был выбран дворец Нарышкиных-Шуваловых в Санкт-Петербурге, в котором до этого находился Дом дружбы. Фонд «Связь времён» заключил с администрацией Санкт-Петербурга соглашение о передаче дворца в аренду фонда сроком на пятьдесят лет. В 2006 году стартовала реставрация дворца, продолжавшаяся семь лет. [1]
1.2 Биография Петера Карла Фаберже
Петер Карл Фаберже, по рождению – Карл Густавович Фаберже– один из самых известных ювелиров всех времен, прославившихся благодаря так называемым «Яйцам Фаберже».
Он родился в 1846 году в Санкт-Петербурге как «русский с европейскими корнями». Его отец Густав Фаберже – эстонец, эмигрант из Франции, а мать Шарлотта – датчанка. Петр рос в царской России, Италии, Франции, Германии и Великобритании, где получил образование, и умер в 1920 году в изгнании в Лозанне, Швейцария.
Фаберже унаследовал мастерскую своего отца в 1870 году и стал чрезвычайно популярен во всей Европе благодаря своим украшениям из золота и серебра, малахита, топаза, лазурита, хрусталя и десятков других материалов. На родине он получил титул «Ювелир Его Императорского Величества и Ювелир Императорского Эрмитажа». [2]
1.3 Яйца Фаберже
Словосочетание «Яйца Фаберже» стало синонимом роскоши и эмблемой богатства императорского дома и дореволюционной России.
На протяжении трех десятилетий петербуржский ювелир Петер Карл Фаберже разрабатывал модели самых роскошных и оригинальных изделий, достойных звания подарка, который царь преподносит своей супруге на Пасху. После смерти Александра III в 1894 году его сын Николай II продолжил традицию и даже стал заказывать по два яйца в год, одно – для матери, другое – для своей жены Александры.
Первый заказ в 1885 году сделал на Пасху император Александр III для своей жены Марии Федоровны. Карл Фаберже выбрал в качестве образца яйцо, изготовленное в начале 18 века – такое яйцо было в коллекции замка Розенборг в Копенгагене, откуда Мария София Фредерика Дагмар и была родом. Карл Фаберже увидел Саксонское королевское яйцо 18 века в дрезденском музее «Зеленый свод». Это было золотое яйцо, в которое помещалась золотая курочка, золотая корона и кольцо. Фаберже создал свою версию яйца. Покрытое белой эмалью, оно содержало в себе золотой желток, в желтке заключалась маленькая золотая курочка, а внутри самой курочки помещались рубиновые корона и подвеска.
Так появилось первое яйцо Фаберже под названием «Курочка».
Петер Карл Фаберже возглавлял тогда «Дом Фаберже». Компания была основана в 1842 году Густавом Фаберже, а после его смерти в 1882 году была унаследована его сыном Карлом.
Для изготовления яйца требовалось от одного до двух лет работы. В каждом изделии участвовала целая команда ювелиров разной специализации – искусные кузнецы, мастера обработки алмазов, специалисты по работе с эмалью, художники, занимавшиеся росписью изящных изделий. Производством руководили два старших мастера, но во главе стоял сам Фаберже.
Фаберже разрабатывал идеи или предметы, которые имели особое значение для жены и матери царя. Так, несколько яиц были украшены крошечные портреты членов царской семьи, с большим старанием выведенные на слоновой кости специалистами по миниатюрной живописи.
Некоторые из яиц выставлялись на Парижской всемирной выставке 1900 года, а также на выставке в Санкт-Петербурге в 1902 году. Всего было произведено около 70 яиц.
Каждый год Фаберже старался привносить в свое главное изделие что-то новое – например, используя какие-то неожиданные материалы или же придумывая новые приспособления, такие как когтистый постамент, встроенные часы или же механические игрушки в форме птичек или слонов. А, например, в разработке «Зимнего яйца» участвовала Альма Пиль – женщина-художница, создавшая уникальный стиль «изморозь на хрустале». В годы войны яйца стали менее изысканными и более строгими, отражая характер политической жизни тех времен.
В 1916 году Петер Карл Фаберже руководил производством двух декоративных яиц, которые в апреле 1917 должны были стать пасхальными подарками для императрицы Марии Федоровны и царицы Александры Федоровны. Однако Фаберже так и не удалось закончить работу над этими яйцами. Царствование Романовых, длившееся три столетия, было прервано. Семья была вынуждена покинуть город, бросив помимо прочего и 50 императорских яиц Фаберже, созданных между 1885 и 1916 гг.. Вскоре мастерская Фаберже распалась, поскольку многие работники отправились на войну. Сам Карл Фаберже бежал в Швейцарию, где он умер спустя два года.
Во время революции императорские яйца были выкрадены и перевезены в Москву; многие из них были распроданы, десять в итоге оказались в Оружейной палате московского Кремля, еще восемь были утеряны. В настоящее время сохранившиеся яйца Фаберже рассеяны по всему миру. Самые обширные коллекции собраны в Оружейной палате (Москва) и Музее Фаберже (Санкт-Петербург). Третья по величине – коллекция Пратта в Виргинском музее изобразительных искусств. Еще три яйца, ранее принадлежавшие Матильде Геддингс Грей, сейчас находятся в нью-йоркском Метрополитан-музее. Наконец, еще три яйца принадлежат королевской семье Великобритании. [3, 4]
2 Описание каждого яйца, находящегося в музее фаберже
2.1 Пасхальное яйцо «Курочка»
Яйцо «Курочка» открывает знаменитую серию из 50 императорских пасхальных яиц, созданных фирмой Фаберже для двух последних русских императоров между 1885 и 1916 годами. Оно было изготовлено в 1885 году по заказу императора Александра III и предназначалось в подарок его супруге, императрице Марии Федоровне, в девичестве – датской принцессе Дагмаре. Этому заказу предшествовал успех Фаберже на Всероссийской промышленно-художественной выставке 1882 года в Москве, на которой он представил коллекцию копий античных украшений из собрания Императорского Эрмитажа.
Первое пасхальное яйцо, которое Фаберже предстояло исполнить по личному распоряжению императора, также должно было стать копией более раннего ювелирного произведения - так называемого яйца Вильгельмины, созданного в начале 18 века во Франции и принадлежавшего родителям Марии Федоровны, королю Дании Кристиану IX и королеве Луизе.
Исполняя императорский заказ, Фаберже создал не копию, а собственную элегантную версию старинного изделия. Мастер отказался от полихромной эмали, алмазных гнезд, монограмм и девизов, украшавших яйцо Вильгельмины. Благодаря этому яйцо «Курочка» выглядит просто и цельно. Покрывающая его корпус белая непрозрачная эмаль имитирует скорлупу, а вложенный в него желток выполнен из матового золота. В нем содержится курочка из разноцветного золота, внутри нее – миниатюрная алмазная императорская корона. Конечным сюрпризом, по решению императора, было маленькое рубиновое яйцо-кулон.
На протяжении более чем 30 лет фирма Фаберже выполняла для императорской фамилии драгоценные пасхальные яйца, впоследствии ставшие всемирно известными шедеврами ювелирного искусства и символами русской культуры рубежа 19–20 веков. [5]
Рисунок 1 – Пасхальное яйцо «Курочка»
2.2 Пасхальное яйцо «Бутон розы»
Мария Федоровна, овдовев в 1894 году, по-прежнему получала драгоценные яйца работы Фаберже, теперь уже от сына, продолжившего милую семейную традицию. Для придворного ювелира задача неимоверно усложнилась: отныне он должен был создавать по два совершенно непохожих, но одинаково роскошных яйца – для матери и супруги Николая II.
Яйцо «Бутон розы» (1895) стало первым пасхальным сувениром от Фаберже, врученным принявшей православие Александре Федоровне, в девичестве принцессе Алисе Гессен-Дармштадской. Внучка английской королевы Виктории, она вышла замуж за русского императора в 1894 году.
Изящное яйцо «Бутон розы» выполнено в неоклассическом вкусе или, как К.Фаберже указывал в счетах, в стиле Людовика XVI. Обращаясь к французскому искусству галантного века, мастера и художники фирмы интерпретировали его в рафинированной слегка суховатой манере конца 19 – начала 20 столетия. Яйцо покрыто ярко-красной прозрачной эмалью по гильошированному фону и украшено символами любви и прочности брачных уз – алмазными стрелами, лиственными гирляндами и венками из зеленоватого золота, перевязанными лентами. Наверху, под большим плоским алмазом, миниатюрный портрет Николая II, написанный акварелью на пластине слоновой кости, а под нижним алмазом начертана дата создания подарка.
Сюрпризом является бутон чайной розы на коротком стебельке. Внутри бутона – миниатюрная императорская корона, усыпанная бриллиантами, с двумя рубинами-кабошонами (со временем утраченная). Выполненная ведущим мастером фирмы Михаилом Перхиным роза была одним из первых сюрпризов Фаберже, снабженных механизмом: лепестки открываются при нажатии на маленькую кнопку на стебле. [6]
Рисунок 2 – Пасхальное яйцо «Бутон розы»
2.3 Пасхальное яйцо «Ренессанс»
Яйцо «Ренессанс» стало последним пасхальным подарком Марии Федоровне от императора Александра III, поднесенным ей на Пасху 1894 года. Прототипом яйца «Ренессанс» стала шкатулка 18 века из собрания музея-сокровищницы саксонских курфюрстов «Зеленый свод» в Дрездене.
Овальную шкатулку Фаберже преобразовал в горизонтально расположенное пасхальное яйцо. Оно вырезано из агата и имеет золотую, покрытую полихромной эмалью оправу с львиными маскаронами и вкраплениями рубинов и алмазов. На верхней половине яйца бриллиантами выложена дата его создания.
О сюрпризе, находившемся в яйце «Ренессанс», достоверной информации не существует. Есть предположение, что им было другое яйцо – «Воскресение Христово», которое также принадлежало Марии Федоровне, а сегодня находится в собрании Музея Фаберже. [7]
Рисунок 3 – Пасхальное яйцо «Ренессанс»
2.4 Пасхальное яйцо «Ландыши»
Яйцо «Ландыши», поднесенное императором Николаем II супруге на Пасху 1898 года, украшено любимыми цветами молодой императрицы Александры Федоровны, символизирующими чистоту, юность и невинность, и столь нравившимися ей жемчугом и бриллиантами. Скорлупа яйца покрыта прозрачной розовой эмалью по гильошированному фону, украшена полосками алмазов и оплетена внизу ландышами на золотых стеблях с зелеными эмалевыми листьями и жемчужными цветками. На лепестках ландышей, подобно утренней росе, сияют алмазы.
Сюрпризом яйца являются миниатюрные портреты трех самых дорогих Александре Федоровне людей – обожаемого супруга и двух старших дочерей: Ольги (род. 1895) и Татьяны (род. 1897). Медальоны, написанные акварелью на пластинах слоновой кости датским миниатюристом Иоганном Цейнграфом, укреплены в верхней части яйца на металлических «стеблях» по принципу веера. Они появляются изнутри при вращении штифта с жемчужиной. В закрытом состоянии отверстие прикрывает миниатюрная копия императорской короны, усыпанная алмазами огранки «роза».
Пасхальный подарок «Ландыши», выполненный в любимом императрицей стиле модерн, лишенном официальности, присущей классическим стилям, как нельзя лучше соответствовал тем глубоким и трогательным чувствам, которые Николай II питал к своей супруге.
Талантливый ювелир, бывший членом жюри и оценивавшийся вне конкурса, был награжден орденом Почетного Легиона и памятной медалью выставки. [8]
Рисунок 4 – Пасхальное яйцо «Ландыши»
2.5 Пасхальное яйцо «Орден Святого Георгия»
Яйцо «Орден Святого Георгия» – последний пасхальный подарок, выполненный фирмой К. Фаберже в 1916 году по заказу Николая II для его матери, вдовствующей императрицы Марии Федоровны. Оно лишено драгоценных камней, сложных механизмов и вычурных сюрпризов. Причинами этого были мобилизация, отозвавшая на фронты Первой мировой войны лучших мастеров фирмы, и подчеркнуто аскетичный образ жизни августейших заказчиков.
Яйцо «Орден Святого Георгия» посвящено награждению сына и внука императрицы Марии Федоровны. Тулово яйца покрыто опаковой эмалью зеленоватых тонов с легким перламутровым эффектом. С двух сторон яйца на шарнирах закреплены накладные знаки Георгиевских ордена и медали. При нажатии на кнопку они открываются и становятся видны акварельные миниатюры с портретами Николая II и цесаревича Алексея. Знаки соединены георгиевскими эмалевыми лентами в цветах «пороха и пламени», отчетливо выделяющимися на нежном матовом фоне, по которому «рассыпаны» вписанные в трельяжную сетку из лавровых листьев Георгиевские кресты, как будто тонущие в дымке.
Рисунок 5 – Пасхальное яйцо «Орден Святого Георгия»
2.6 Пасхальное яйцо «Пятнадцатилетие царствования»
Пасхальное яйцо «Пятнадцатилетие царствования», подаренное Николаем II Александре Федоровне в 1911 году, посвящено юбилейной дате в жизни империи и царской семьи. На скорлупе в овальном медальоне под выпуклой пластиной из горного хрусталя начертана дата вступления на престол Николая и Александры – «1894».
Яйцо «Пятнадцатилетие царствования» – единственный пасхальный подарок из изготовленных по императорскому заказу фирмой К. Фаберже, который украшен одновременно и портретами, и повествовательными историческими композициями. Сюрприза как такового в нем нет, поэтому отделка самого яйца отличается особенным великолепием: его золотая скорлупа покрыта белой транспарантной переливчатой эмалью по гильошировке и разделена на восемнадцать сегментов рельефными зелеными эмалевыми гирляндами с алмазными перетяжками. В них, как в драгоценные рамы, помещены «художественно и тончайше исполненные» миниатюры, написанные Василием Ивановичем Зуевым акварелью по кости и покрытые пластинами из горного хрусталя. Это семь портретов членов царской семьи – Николая II, Александры Федоровны, их пятерых детей, а также композиции, изображающие «главные события из царствования государя императора». Рамки портретов выполнены из мелких алмазов – «монарших камней», которые почти всегда обрамляют изображения Высочайших особ на всех произведениях фирмы Фаберже. В верхнем ярусе помещены портреты трех старших дочерей – Ольги, Татьяны и Марии. Самая маленькая – Анастасия – изображена в нижнем регистре, там же, в овальных медальонах, проставлены даты – «1894» и «1911». В центральном живописном поясе находятся портреты царя, царицы и цесаревича Алексея – единственного сына императорской четы.
Остальные ячейки представляют важнейшие события царствования вплоть до 1911 года: Торжественное шествие в Успенский собор (1896), Момент священного коронования (1896), Мост Императора Александра III, Дом в Гааге, где происходила Первая Мирная конференция (1899), Торжественный прием членов Первой Государственной Думы в Зимнем Дворце (27 апреля 1906 года), Музей Императора Александра III (открыт в1898 году), Открытие памятника Петру Великому в Риге (1910), Открытие памятника в Полтаве к двухсотлетию Полтавской битвы (1909), Перенесение мощей преподобного Серафима Саровского (1903). [10]
Рисунок 6 – Пасхальное яйцо «Пятнадцатилетие царствования»
2.7 Пасхальное яйцо «Коронационное»
«Коронационное» яйцо 1897 года – одно из самых известных и прославленных творений К. Фаберже. Оно было посвящено торжествам, связанным с венчанием на царство Николая II и его супруги. 9 мая 1896 года императорская чета торжественно въехала в Москву. Шестикилометровую парадную процессию замыкал позолоченная карета молодой императрицы, сделанная еще в 1793 году знаменитым придворным мастером И.К. Букендалем для императрицы Екатерины II и использовавшаяся на последующих коронациях.
Миниатюрная абсолютно точная копия этой кареты стала сюрпризом традиционного пасхального подарка работы Фаберже, поднесенного императором Николаем II супруге на Пасху 1897 г. Уникальную модель создал молодой мастер Г. Штейн, во всех деталях повторивший и конструктивные части экипажа, например, поворотный круг. «Бархатную обивку» кузова и сидений внутри имитирует яркая алая эмаль. Шторки награвированы на окошках из горного хрусталя. Модель увенчана золотыми двуглавыми орлами по углам и миниатюрной бриллиантовой короной, которая в действительности была украшена аквамаринами. Крошечные литые из золота путти с гирляндами цветов, декорирующие задок кареты, кажутся вырезанными из золоченого дерева. На колеса, как и в реальном экипаже, надеты «железные обручи» из платины. В центре расписанного виноградной лозой потолка – золотой крюк, к которому была привешена утраченная ныне подвеска в форме яйца.
Само «Коронационное» яйцо состоит из двух соединенных шарниром половинок. Внутри его драгоценной «скорлупы» – серая бархатная ниша для сюрприза. Золотая парчовая мантия с ткаными черными двуглавыми орлами, в которую были облачены царь и царица во время коронации, подсказала Фаберже идею отделки скорлупы яйца. Она покрыта прозрачной желтой эмалью, положенной по гильошированному фону резных лучей, которая сверкает и переливается, как тяжелая златотканая парча. Накладные эмалевые орлы соединены лиственными ветвями зеленого золота, образующими густую сетку, без малейшего зазора прилегающую к скорлупе. Подлинным украшением яйца является крупный плоский алмаз, укрепленный на его верхней половине. Сквозь него виден вензель императрицы. Буква «А» выложена из мелких бриллиантов, а «Θ» – из рубинов. Внизу яйца укреплен алмаз меньшего размера, сквозь который читается дата «1897». [11]
Рисунок 7 – Пасхальное яйцо «Коронационное»
3 ТЕХНИЧЕСКИЙ АСПЕКТ ПАСХАЛЬНЫЕ ЯЙЦА ФАБЕРЖЕ
Создавая свои работы. Фаберже использовал сочетания самых разнообразных материалов. Даже самые сложные изделия Фаберже собраны, как правило, при помощи металлических петелек, крошечных застежек, винтиков и миниатюрных гаек, то есть без видимых наружных швов.
Изделия, скрепленные застежками и петлями, при необходимости, можно разобрать для ухода за ними или ремонта. Хотя каждое яйцо уникально, многие технические приемы и материалы, использованные в них, многократно повторялись. Общим был процесс подробной и тщательной работы над эскизами. Делались чертежи. Золотых и серебряных дел мастера, эмалировщики, ювелиры, гранильщики, резчики по камню, вносившие свой вклад в создание этих произведений искусства, обсуждали проект
3.1 «Оболочка» пасхальных яиц
В пасхальных яйцах наглядно проявляются способности Фаберже по-новому толковать, приспосабливать и преобразовывать исторические стили при создании самобытных, оригинальных произведений искусства. Чаще всего, пасхальные яйца Фаберже в нашем представлении ассоциируются с находящимися внутри них «сюрпризами». Способы доступа к сюрпризам варьировались. Некоторые яйца состоят из двух половинок, соединенных шарниром, они раскрываются при поднятии верхней половинки или, как некоторые экземпляры, при разъединении зажима. В закрытом состоянии яйца выглядят цельными: дизайн разрабатывался так, чтобы декор тщательно маскировал сомкнутые края обеих половинок. Ограненные стыки пасхальных яиц «Роза» совпадают так с ограненными пересекающими их линейными декорами на поверхности яиц.
Половинки пасхального яйца «Трехсотлетие династии Романовых» примыкают друг к другу волнистыми ободками.
Рисунок 8 – Пасхальное яйцо «Трехсотлетие династии Романовых»
Выступ на верхней половинке пасхального яйца «Александровский дворец» по форме точно совпадает с рамками миниатюрных портретов, встроенных в нижнюю часть оболочки. И наоборот, на многих пасхальных яйцах выпуклые ободки указывают на место разделения оболочки.
Рисунок 9 – Пасхальное яйцо «Александровский дворец»
Некоторые сюрпризы видны сквозь прозрачную «скорлупу», другие появляются из закрытых оболочек раскрывающегося яйца, приводимые в движение заводным механизмом.
Эмалевое покрытие яиц свидетельствует о большом мастерстве Фаберже в «сплошной» эмалировке – создании гладкого покрытия на сравнительно больших плоских поверхностях. Он приспособил эту сложную технику и для покрытия изогнутых поверхностей пасхальных яиц, подготавливая золотые или серебряные покрытия при помощи особого рода гравировки, известного под названием guilloche – «гильошировка».
Вручную или при помощи станка перед нанесением эмалевого покрытия па поверхности металла вырезался определенный рисунок из линий. Видимые сквозь эмаль, эти линии представляют из себя изящные декоративные рисунки. Линии отражают и рассеивают свет, падающий на эмаль, создавая впечатление движения под ее гладко отполированной поверхностью.
Цвета эмалированных поверхностей пасхальных яиц подбирались из богатой палитры цветной эмали. Оттенки могли быть изменены при помощи разнообразных технических приемов, включая начальный выбор золотой или серебряной основы. В процессе нанесения эмали на металлическую поверхность наносили пигмент в виде мелкого стекловидного порошка, который затем обжигался при высокой температуре. При этом получали слой блестящей эмали, который полировали перед нанесением следующего слоя. Таких слоев наносили несколько, иногда шесть или восемь, добиваясь нужной насыщенности цвета и толщины эмали.
Изменяя оттенок одного или нескольких слоев по сравнению с остальными, можно было достигнуть радужного или опалового эффекта. Блестящее розовое покрытие пасхального яйца «Герцогиня Мальборо» состоит из слоя оранжево-желтой эмали на золоте, поверх которого нанесено несколько полупрозрачных слоев розового цвета. В зависимости от угла падения света, оттенки поверхности меняются от теплого прозрачною розового до почти светонепроницаемого розовато-лилового цвета.
Рисунок 10 – яйца «Герцогиня Мальборо»
Характерный молочный оттенок, присущий прозрачным эмалевым покрытиям на других пасхальных яйцах, получен путем определенного сочетания прозрачных и непрозрачных эмалей.
Еще одним примером отклонений от обычной техники может служить пасхальное яйцо «Георгиевский Крест» – под его опаловой эмалевой оболочкой нанесен решетчатый рисунок, образованный из лавровых листьев. Если на обратную сторону металлической основы не нанести эмалевое покрытие, то в процессе эмалировки возникают неравномерные механические напряжения. Эти напряжения могут привести к деформации металлической основы и, следовательно, к трещинам и разрушению эмали. Во избежание этого, на внутреннюю поверхность металла наносится слой контр-эмали.
Яйцо «Петр Великий» изнутри покрыто блестящей желтой эмалью по основе, обработанной в технике гильошировки.
Рисунок 11 – Яйцо «Петр Великий»
Металлическая поверхность пасхального яйца «Пятнадцатилетняя годовщина» изнутри покрыта бледно – зеленой прозрачной эмалью. Под этой контр-эмалью на обеих половинках яйца можно увидеть клейма изготовителя. Красные точки на эмали указывают на места крепления застежек.
В панель из прозрачной эмали с белыми ободками, находящуюся на внешней поверхности яйца, вмонтированы портреты членов царской семьи. К ним примыкают более крупные по размеру прямоугольные картины со сценами из жизни императора в рамках из белой эмали. Все эти миниатюры и рамки крепятся в проемах оболочки яйца с внутренней же стороны края проёмов оставлены «чистыми», на них не нанесена контр-эмаль. К этим «чистым» металлическим полям припаяны зубчатые рамки, которые надежно крепят миниатюрные картины.
Под каждой из картин имеется фигурная серебряная подкладка, защищающая миниатюру и придающая дополнительную структурную прочность оболочке яйца. Внешний декор Декоративные накладки, крепящиеся к поверхности пасхальных яиц, не только определяли особенности художественного стиля, но и способствовали созданию сюжетов, которые предвосхищали или подчеркивали значение находящихся внутри сюрпризов.
При изготовлении пасхальных яиц как заменитель золота обладающий и красотой, и прочностью, пользовалась золоченая бронза (ormolu). Так изящные стебли и более прочные опорные стойки на пасхальном яйце «Ландыш». А также листья, покрытые прозрачно- зеленой эмалью, изготовлены из золоченой бронзы, а чашелистики цветов сделаны из позолоченного серебра имеющего еще более блестящую поверхность по сравнению с бронзой.
Серебро применялось также для изготовления рамок миниатюрных портретов-сюрпризов. Для чисто декоративных целей Фаберже часто использовал цветное золото. К традиционному желтому, зеленому, красному и белому золоту, известному еще в 18 веке под названием «четырехцветное золото», Фаберже добавил голубое, оранжевое и серое золото, изготовление которых было еще сложнее.
Для придания большей стойкости металлической поверхности Фаберже всегда использовал текстуру, удачно сочетая матовое отделочное покрытие с полируемым слоем. Разноцветные золотые детали с разнообразными структурированными поверхностями часто использовались для изготовления декоративных обрамлений, фестонов и кружевных украшений.
Немало пасхальных яиц украшает сплошная декоративная отделка, обычно называемая cagework (сетка, решетка, каркас).
Сами по себе, или в сочетании с другими деталями декора, «сетки» изготовлялись из весьма разнообразных материалов. Однотонное гравированное золото очень удачно использовано в пасхальных яйцах «Трехсотлетие династии Романовых».
А желто-зеленая оболочка пасхального яйца «Коронационное» оправлена в решетку из золота зеленого оттенка с двуглавыми, покрытыми эмалью, орлами, украшенными бриллиантами.
Большая часть деталей внешней отделки, начиная с каркасов и фестонов из золота разных оттенков и кончая листьями и стеблями цветов на пасхальном яйце «Ландыши», крепится к его оболочке при помощи миниатюрных застежек. Георг Штейн, сделавший модель коронационной кареты, спрятанной внутри яйца «Коронационное», описывал, как яйцо полностью погружали в емкость с водой, пока в эмалированной оболочке сверлили отверстия. Погружение изделия в воду было дополнительной мерой предосторожности, чтобы сверло не перегрелось и не повредило эмалевое покрытие.
Второй ряд алмазных крестов на эмалированной решетке яйца «Пятнадцатилетняя годовщина» закрывает собой застежки с прямыми штырьками. При снятии застежек яйцо разделяется на две неравные части. Решетка изготовлена из восьми отдельных кусочков. Шесть прямых сегментов вокруг поперечного сечения яйца соединены с двумя решетками, покрывающими обе полусферы яйца. Решетки крепятся при помощи алмазных крестиков, штырьки которых согнуты вдоль внутренней поверхности яйца. Прямые решетчатые сегменты закреплены тремя штырьками, встроенными с обратной стороны каждого сегмента. Решетки-гирлянды состоят из спаянных друг с другом прямых секций. Сложность этой операции свидетельствует о необходимости тщательных расчетов на начальных стадиях изготовления пасхального яйца.
3.2 Сюрприз
В числе «сюрпризов», спрятанных во многих пасхальных яйцах Фаберже использовал миниатюрные модели, сделанные из драгоценных материалов, ювелирные изделия, а также изображения людей, событий и мест, имевших важное значение для императорской семьи. Некоторые сюрпризы — по сути, отдельные произведения искусства, которые можно увидеть или, как к ряде случаев, привести в движение, только при извлечении из яйца. Другие секреты можно наблюдать сквозь прозрачную оболочку яиц, в которые они заключены. Если содержание недоступно взору, необходимо раскрыть внешнюю оболочку яйца. Открывающиеся части яйца крепятся па шарнирах. Верхняя часть может выполнять роль крышки. Боковые части могут быть створками, открывающимися вверх или вниз в зависимости от расположения шарниров. Деталь внешнего корпуса яйца, скрывающая сюрприз, обычно крепятся на пружинных шарнирах, которые сконструированы таким образом, что при нажатии кнопки или собачки она плавно открывается.
Сюрприз пасхального яйца «Анютины глазки», сделанный в форме сердца, содержит одиннадцать крошечных, но подробно выписанных миниатюр, размером не больше 1/4 дюйма. Они открыты крышечками с монограммами, которые открываются одновременно нажатием кнопки, расположенной к нижней части корпуса.
Рисунок 12 – Пасхального яйца «Анютины глазки»
Механизм внутри яйца представляет собой простой набор пружинок и рычажков, соединяющих отдельные крышечки.
Макет Гатчинского дворца и прилегающих территорий, с деревьями, фонарными столбами, был изготовлен из гравированного и текстурированного золота четырех цветов. Крошечные кусочки горного хрусталя были встроены мастерами в стены дворца, чтобы они, отражая свет, создавали впечатление настоящих окон в миниатюрной царской резиденции.
Макет памятника Петру Первому, выполненного Фальконе по заказу Екатерины Второй, также нашел воплощение в «сюрпризе». Шероховатый сапфир доподлинно воспроизводит оригинал – тысячетонный гранитный постамент. При поднятии крышки пасхального яйца «Петр Великий» монумент поднимается из нижней половинки яйца и плавно опускается при закрытии крышки. «Секрет» приводится в движение простым механизмом, соединенным с опускающейся и поднимающейся крышкой. Стержень в шарнире регулирует длину цепочки, прикрепленной к основанию на четырех пружинах. Когда цепь укорачивается, она тянет основание вниз, сжимая пружины, и статуя опускается. Когда цепь разматывается, основание поднимается и статуя плавно и равномерно движется вверх.
Простые механизмы, примененные в некоторых пасхальных яйцах, очевидно, были сконструированы специально для каждого случая. Простой передаточный механизм поднимает и опускает «сюрприз», находящийся внутри пасхального яйца «Ландыш». Из яйца появляются три миниатюрных портрета царя Николая Второго и его старших дочерей, Ольги и Татьяны. При полной работе механизма рамки миниатюр раскладывается в виде веера, так что виден каждый портрет. Императорская корона, венчающая портрет царя, при опускании портретов превращается во флерон над закрытым яйцом. Передаточный механизм, поднимающий и опускающий миниатюры, «плавает» в нижней части яйца и крепится на овальной рамке, которая служит оправой для шестерен. Контуры рамки соответствуют форме вогнутой внутренней поверхности яйца. Механизм соединен посредством стержня с кнопкой, кренящейся снаружи, но сам механизм не прикреплен к корпусу яйца. Прямоугольный ободок на выступе верхнего отверстия, через которое сюрприз поднимается, прикрывает глубокую внутреннюю «трубу». Она и направляет движение сюрприза, обеспечивая правильнoe положение портретов.
В некоторые яйца встроены часы. Часовые механизмы заводятся ключами, которые обычно вставляются в отверстие в задней части корпуса. Однако, в пасхальном яйце «Герцогиня Мальборо» часы заводятся при помощи ручки из гравированного золота. На деталях механизма выгравировано название «HY. MOSER & CIE», что указывает на то, что часы были сделаны швейцарской фирмой «Анри Мозер и Ко», которая обычно поставляла часовые механизмы для часов Фаберже.
На некоторых пасхальных яйцах часы имеют горизонтальную ленту с цифрами, вращающуюся напротив неподвижной отметки. На пасхальные яйца «Герцогиня Мальборо» эта отметка сделана в виде стреловидного жала змеи, свернувшейся вокруг основания часов.
Основой для создания этих механизмов послужили швейцарские автоматы восемнадцатого века: однако макет поезда в пасхальном яйце «Великий Сибирский путь» является точной копией настоящего локомотива и вагонов транссибирского экспресса. Действующая модель поезда складывается секция за секцией в обитый бархатом футляр внутри яйца. Карта железнодорожного маршрута и венчающий всю композиции» геральдический орел служат также и намеком на сюрприз, скрытый внутри яйца. Выполненное в лучших традициях Фаберже пасхальное яйцо «Великий Сибирский путь» и его «сюрприз» входят в число тех произведений искусства, что радуют глаз, пленяют воображение и греют душу. [12]
Рисунок 13 – Пасхальное яйцо «Великий Сибирский путь»
Заключение
Живой интерес к яйцам Фаберже сохраняется. Большинство экспертов сходятся во мнении, что тут имеет значение превосходное качество и уникальность изделий Фаберже, их сентиментальная и ностальгическая ценность в связи с драматичной историей семьи Романовых, а также астрономические суммы, в которые яйца Фаберже оцениваются сегодня.
Спустя сто лет яйца Фаберже всё так же остаются несравненным произведением ювелирного мастерства. Учитывая сопутствующий культурный резонанс, это своего рода «Мона Лиза» от истории декоративных искусств. Из 50 императорских яиц до нас, насколько известно, дошло 43 – сейчас их можно найти в музеях и частных коллекциях по всему миру. Яйца всегда были актуальны, и со временем не потеряли своей значимости.
В данной работе я проделала следующее: исследовала произведения ДПИ из музейных коллекций Фаберже, освоила методики практического изучения художественных изделий из различных материалов на основе графического копирования произведений ДПИ, применяла композиционно-стилистический изобразительный метод при проектировании художественных изделий из различных материалов.
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ И ИНТЕРНЕТ ИСТОЧНИКОВ
1. https://ru.wikipedia.org/wiki/Музей_Фаберже_в_Санкт-Петербурге
2. https://thiswas.ru/pashalnye-yaytsa-faberzhe-istoriya
3. https://lioubasmir.livejournal.com/9557.html
4. https://zen.yandex.ru/media/shmandercheizer/istoriia-pashalnyh-iaic-faberje-5cc54a40b7cf4d03c3f0b636
5. https://fabergemuseum.ru/kollekczii/shedevryi-kollekczii/paskhalnoye-yaytso-kurochka
6. https://fabergemuseum.ru/kollekczii/shedevryi-kollekczii/pasxalnoe-yajczo-buton-rozyi
7. https://fabergemuseum.ru/kollekczii/shedevryi-kollekczii/pasxalnoe-yajczo-shkatulka-renessans
8. https://fabergemuseum.ru/kollekczii/shedevryi-kollekczii/paskhalnoye-yaytso-landyshi
9. https://fabergemuseum.ru/kollekczii/shedevryi-kollekczii/paskhalnoye-yaytso-orden-svyatogo-georgiya
10. https://fabergemuseum.ru/kollekczii/shedevryi-kollekczii/paskhalnoye-yaytso-pyatnadtsatiletiye-tsarstvovaniya
11. https://fabergemuseum.ru/kollekczii/shedevryi-kollekczii/blyudo-s-monogrammami-imperatora-nikolaya-ii-i-imperatriczyi-aleksandryi-fedorovnyi